Du 12 au 16 décembre 2022, nos étudiants en 1ère année de la formation design de Strate école de design Paris ont participé à des workshops créatifs.
Les workshops créatifs de Strate école de design permettent à nos étudiants en 1ère année de la formation design de découvrir de nouvelles techniques, méthodes artistiques et d’ouvrir leurs champs de compétences.
Cette année, l’accent a été mis sur des sujets un peu plus proches de ce que les étudiants font en cours et/ou sur une approche matériaux. C’est donc lors de 7 workshops différents qu’ils ont pu aborder ces sujets, qu’ils ont par la suite présentés en fin de semaine sous forme d’exposition sur le campus.
Découvrez les différents ateliers auxquels nos étudiants ont participé :
1. Upcycling - « Créer c’est résister » - avec Clarissa Accario
Un workshop sur la revalorisation des matières. Une nouvelle façon de voir et de concevoir des vêtements & des accessoires. Ce workshop a proposé à nos étudiants de mettre en avant leur force créative pour repenser et réinventer une autre manière de faire des vêtements et accessoires. Ils ont donc créé « ensemble » un récit et une collection capsule, tout en repensant le rapport à la matière, aux vêtements et au processus de création.
2. Moulage expérimental – avec Andras Rigler
Pendant les 5 jours du Workshop, les étudiants ont procédé à la conception d’une fouille imaginaire qui se déroulera dans 200 ans. Ainsi ils ont travaillé sur la confection de moulages sur des objets d’aujourd’hui, lesquels pourront témoigner de nos habitudes, nos intentions, notre vision du monde actuel. Les Stratos ont joué leur rôle d’archéologues du futur et ont constitué leur propre collection, à partir des pièces d’usage quotidiennes, décoratives, différents produits de la haute technologie...
3. Conception d’un stand - avec Alexandre Mensah
Ce workshop portait sur la conception d’un stand du BDE pour les JPO, en exploitant et en explorant le principe d’une structure articulée, dotée de pans occultants souples et de supports de communication, ainsi que d’un système d’éclairage approprié.
4. La forme de la couleur - Initiation à la peinture acrylique – avec Gaetano Cunsolo & Davide Cascio
L'atelier a prévu l'utilisation de la peinture acrylique comme médium pour une recherche expérimentale autour des relations entre couleur et forme. La couleur et la surface (plane (carré) ; la couleur et le volume (cubes : ses faces -surface, son volume - plein et vide) ; la couleur dans la représentation axonométrique du cube et son développement). Un travail qui s’est effectué par la création de modèles et de prototypes en 3 dimensions.
5. "Construire le monde de demain" – avec Elodie Lachaud
"Construire un récit avec des images" : photos, vidéos et/ou dessins.
À partir d’archives ou d'observations de la nature dans un premier temps, les étudiants ont construit un récit afin de chercher des nouveaux langages artistiques, et des nouvelles passerelles culturelles et sociales. Chaque recherche d’élaboration d’une écriture filmique, photographique, storyboardé et/ou sonore a été propre à chacun des étudiants pour qu’ils parviennent à créer un projet singulier adapté au monde actuel. Ainsi chacun a eu la possibilité de développer sa propre vision, d’explorer les multiples champs des possibilités expressives dans l’art du récit.
6. "Faire Mycélium(s)" - avec Charlotte Rabuteau
Le but du workshop était de sensibiliser aux multiples possibilités qu’offrent le champignon, en termes d’écologie sur les sols mais aussi, appliqué au Design, aux myco-matériaux et plus largement aux biomatériaux. Il s’agissait d’expérimenter le modelage avec la matière mycélium (avec des pains de mycélium apportés par l’intervenante). Les moules (carton et scotch) fabriqués à l’école, et les étudiants qui ont été invités à aller récupérer des stocks de papiers ou de sciure pour alimenter le substrat. Une courte vidéo documentaire sur la semaine a été présentée le vendredi en accompagnement de l’exposition. Une exposition de ces travaux autour du champignon, avec des projections vidéo des images capturées au cours de la semaine. Des liens avec l’atelier de cuisine proposé par Louis Danjou, qui traitait aussi des champignons et de l’intérêt de la récupération dans la cuisine.
7. "Cuisine expérimentale" ? – avec Louis Danjou)
SOLOCHAUD - Expérimentale et conviviale, Solo Chaud est une proposition culinaire et artistique imaginée dans l'effervescence et le tumulte du collectif Le Wonder. Fusionnant des connaissances accumulées sur plusieurs continents, le projet s’est déployé sous la forme d'explorations culinaires quotidiennes, d'expositions, d'invitations occasionnelles et de résidences.
Encore bravo à nos étudiants pour les projets réalisés durant cette semaine et un grand merci à tous nos intervenants pour leur accompagnement auprès de nos étudiants !